Du roman comme jeu – sur Rien à voir de Gaëlle Obiégly

Par Bertrand Leclair

Gaëlle Obiégly, auteur reconnue pour son approche singulière de la littérature, présente son dernier roman Rien à voir. L’intrigue débute avec un artiste qui, en pleine nuit, imagine une exposition blanche, dépourvue d’œuvres. La narratrice, en tant que meneuse de jeu, est chargée de faire apparaître des histoires, jouant ainsi sur l’idée de création artistique. Obiégly évoque que « le sentiment d’avoir créé quelque chose qui a de la vie est supérieur aux notions de laid et de beau », soulignant que l’art ne doit pas nécessairement se conformer à des standards esthétiques.

Depuis le début des années 2000, l’œuvre d’Obiégly a captivé un public avisé, même si elle n’a pas toujours figuré parmi les meilleures ventes. Son style, qui mêle humour et réflexion, s’inscrit dans une tradition littéraire qui fait écho à la pensée de Proust : « C’est à la cime du particulier que l’on touche au général. »

Le roman Rien à voir suit une lignée d’œuvres marquantes, comme Totalement inconnu (2022) et d’autres titres précédents, qui interrogent le rapport à l’art et à la création. Obiégly continue d’explorer la notion que l’art vivant ne cherche pas à devenir une œuvre, mais advient naturellement.

Aucune statistique officielle récente n’est disponible concernant l’impact commercial ou critique de Rien à voir ou de l’œuvre de Gaëlle Obiégly.

La publication de ce roman souligne l’évolution de la scène littéraire contemporaine et met en lumière la place unique qu’occupe Obiégly dans celle-ci.

Source : AOC Media