Émotions et mémoire brute à la Fisheye Gallery d’Arles
Cet été, la Fisheye Gallery rouvre ses portes à Arles avec deux expositions sous le commissariat de Tess Druot. La première met en avant trois photographes chinois – Hui Choi, Li Hui et Nyo Jinyong Lian – dont les œuvres explorent le corps et l’intime comme des territoires à protéger. La seconde exposition présente des tirages de presse issus des archives de l’AFP, couvrant la période des années 1940 aux années 1980, mettant en lumière l’image-objet dans sa dimension la plus brute et historique. Le vernissage de l’exposition est prévu pour ce vendredi 10 juillet, à partir de 18h30.
La première exposition, intitulée 感 (Gan) – Ce qui touche le cœur, explore la manière dont les expériences affectent le corps, l’esprit et les émotions. Le terme 感, qui peut être traduit par « sentir », évoque des significations variées selon le contexte, telles que « avoir la sensation de », « l’affection », « ressentir » ou « être ému ». Les photographes exposés s’inscrivent dans cette dynamique, cherchant à révéler ce que le corps ressent et retient. L’objectif de cette exposition est que ces images provoquent une réaction chez les spectateurs.
Hui Choi, coiffeur à Guangzhou, utilise son expérience quotidienne des corps pour nourrir sa pratique photographique. Sa série The Swan’s Journey présente des images évoquant des moments d’intimité et de vulnérabilité, comme une bouche mordant dans une fraise ou une oreille cachant une cicatrice. Les tirages, dominés par des teintes froides et bleutées, résultent d’un éclairage particulier en chambre noire, où une petite lampe est laissée allumée, modifiant les couleurs de manière accidentelle. Pour Choi, destruction et renaissance, extase et solitude coexistent, transformant la fête collective en remède à la douleur.
Source : Fisheye Gallery.
